大怪獣空中戦　ガメラ対ギャオス

ガメラ生誕60周年記念「昭和ガメラ映画祭」にて。（4Kデジタル修復版）

ガメラ第三段にして、最高傑作だと思う。
海外輸出も念頭に製作された本作は、初の日本・ソ連合作の冒険劇『小さい逃亡者』と2本立てで公開された。

4Kデジタル修復版は今回の特集上映が初披露。

前作『大怪獣決闘 ガメラ対バルゴン』のシビアな大人向け物語から一転して、ガメラを子供の守護神に転換した怪獣ヒーロー物語というのが一般評。
ただ、前作がそれほど大人向けだったとも言い切れず、ゴジラも正義の味方になって久しいのだから、より怪獣バトルに重点をおいたのは時代の要求だったのだろうと思う。
そもそも、ガメラには子供を殺させない…というポリシーが第一作目から湯浅憲明にはあったのだし。

湯浅憲明が監督に復帰し、特撮班も湯浅が監督した。本作以降、昭和シリーズ最終の8作目まで湯浅が一人で監督を務めた。
脚本も、シリーズ全8作を高橋二三が執筆。
本作からエンディングに子供の合唱主題歌がついた。

主演は前作に引き続いて本郷功次郎。役は全く前作とは関係がない。
次作『ガメラ対宇宙怪獣バイラス』にも異なる役で出演しており、我々リアルタイム世代には本郷功次郎こそがガメラ俳優である。

ドラマ部分は、完全に子供向けというわけでもなく、高速道路建設を進める公団と、補償金をつり上げようと反対運動をつづける地元の村人たちの姿が描かれていて、内部分裂のエピソードまである。高度経済成長時代の社会派ドラマなのだ。
公団の責任者が「ガメラが出ようと、富士山が噴火しようと、工事が遅れる理由にはならん！」というエコノミック・アニマルにも程がある発言をしたりする。

この映画は、ギャオスという敵怪獣のアイデアによって成功が決定づけられたと言ってよいだろう。
吸血鬼ドラキュラ＝コウモリをモチーフに大怪獣を創ろうという驚くべき発想。
太陽光(紫外線)に弱い夜行性の怪獣で、コウモリのように巨大な翼に鉤爪があり、攻撃用の超音波を発する。
コウモリが超音波を発することと手術器具の超音波メスを関連づけて、どんな物も切断できる武器としてギャオスに持たせたのが凄い。
走る自動車を真っ二つに切断するのは、石川五ェ門よりもギャオスの方が先だった。
ギャオスの脊髄は首で二股に分かれていて、その形状が音叉の役割をして超音波を発するという理屈。そのためギャオスは首が回らないのだった。
ガメラの手や尾が、この超音波メス光線(視覚的に光線にせざるを得なかったのだろう)を受けてパックリと割れて緑の血が流れるのが、本当に痛そうだ。

この映画のどこが傑作かと言えば、ガメラとギャオスの3度の決戦に、ガメラが傷を癒している間に人間による作戦が挿入される構成と、それらの闘いがバラエティーに富んでいることだ。

ギャオスとガメラが互いの得意技を披露し合う富士山麓での初戦、ガメラの火炎放射にギャオスが怯んだ隙に子供を助け出したガメラだったが、ガメラの方が超音波メス光線によって深手を負った展開だった。
ガメラには強靭な甲羅があるが、甲羅は防御に有力ではあっても、攻撃には転がって体当りするぐらいしかないことが露見してしまう。

人類のギャオス対策が徒労に終わった後、遂にギャオスが夜の名古屋に飛来し、そこにガメラが現れ第2戦は都市上空での空中戦となる。
ガメラはジェット噴射で回転する飛翔体形のまま空中のギャオスに体当たり。硬い甲羅を押しつけるという奇策に出る。
ところが、ギャオスには腹部から黄色い消火液を噴霧するという驚きの技が隠されていた。想定外の逆襲でジェット噴射を封じられたガメラは伊勢湾に落下。ガメラは最後の力をふりしぼってギャオスの足先に噛みついて水中戦に誘う。
ギャオスが巨大な翼をはためかす推進力とガメラの引き込み力の力比べだ。
ギャオスは噛み付いて離れないガメラの頭部に超音波メス光線を浴びせるが、緑の血を噴き上げながらガメラはここが最後のチャンスとばかり離さない。ギャオスの足も紫色の血を流す。
夜明けが迫るなか、とうとうギャオスは自らの足をきり落として飛び去る。
この一進一退の流血戦は壮絶で、両者ともに悲壮感がある。

そして、またしても人類の作戦は失敗し、いよいよガメラに命運を委ねるしかなくなる。
最終決戦の場は再び富士山麓。
超音波メス光線をダッキング・ヘッドスリップ技術でかわす進化を見せたガメラは、ギャオスの周囲の森を燃やし、黄色い消火液を噴霧し始めたギャオスの背後に回り込むことに成功。体当たりして倒すと背中に張り付いて翼に噛みつく。
しかし、ギャオスは翼を破り捨てて脱出、ガメラはチャンスを逃してしまう。
再び二体に距離が生まれ、ギャオスの超音波メス光線が有利な体勢になってしまう。ガメラは甲羅に頭と手足を引っ込めて防御。文字通り亀状態となって手も足も出ない。
一方、甲羅に阻まれて超音波メス光線が効かないギャオスは、丸くなったガメラを上空高く釣り上げて落とすという力業にでる。
落下攻撃が繰り返される中で、ガメラに千載一遇のチャンスが訪れるのだった…。

大怪獣どうしの肉弾戦は、前作に比べ物にならないほど迫力と緊迫感がある。
ただし、やはり特撮効果は東宝ゴジラには遠く及ばない。それをアイデアと演出でカバーしている感じだ。
ミニチュアの操演で描写する空中戦に至っては、テレビのウルトラマンシリーズの方がまともに作っていると思えるほどで、製作費の都合も大きかったのだろうと想像する。
怪獣の造形自体におもちゃ感が強いし、ともすれば陳腐な子供騙しになりそうなところだが、ゴジラとは一線を画す怪獣バトルに仕上げたのは、ひとえに豊富なアイデアと低予算なりの工夫があったからだと思う。

ガメラが吸血鬼怪獣ギャオスの喉笛に牙を突き立て、紫の血しぶきを浴びながら組み伏せる図など、怪獣の造形がリアルだったら恐ろしくて見ていられないかもしれない。

富士山の火口にガメラがギャオスを引きずり込んで、壮絶を極めた闘いは決着する。
高速道路建設反対派だった人々は地域発展のための選択に目覚め、工事が再開できると人々は大団円を迎える。
あれ、富士山の噴火は収まっていないぞ！

　昭和ガメラのシリーズ三作目。

　前作『大怪獣決闘　ガメラ対バルゴン』（1966）では大人を意識した筋書きが一転、今回は子供向けの内容に。本作以降、「子供の味方」というガメラの設定は旧大映シリーズの終焉まで継承される。

　前作では目つき悪くて頭部がとんがってて、見た目の印象がヤクザかヤンキーみたいだったガメラの容貌も子供の味方らしくマイルドな顔つき。

　時代を越えて何度も登場するライバル怪獣ギャオスが今回初登場。初心者マークみたいな頭頂部の形状がユニーク。
　何でも切断する超音波メスに加え、対策本部すら感心するほど高い鎮火性能を誇る消火ガスでガメラを苦しめる。

　幼少期、初めて見た怪獣映画が本作。
　人間を襲って喰らうギャオスが当時は心底怖くて、腕を切断寸前にされながら立ち向かうガメラは強いだけでなく頼もしかった。
　なので、どちらかというとゴジラよりガメラ派。

　本郷功次郞が前作と異なる役で引き続き出演。
　ほかに平成シリーズで大迫（元）刑事を演じた蛍雪次郎の師匠、蛍雪太郎や、のちにワイドショーのレポーターとして活躍する村上不二夫らの顔触れも。

　英一の祖父で村長の金丸を演じた上田吉二郎は、黒澤明監督の『羅生門』（1950）や溝口健二監督の『雨月物語』（1953）にも出演した旧シリーズきっての大物俳優。子供の頃、彼のセリフを真似する芸人も結構いた。
　やくざの親分等、悪役が多かったが、怪獣や子役が相手では「てめェ、ガタガタ言ってやがると叩っ切るぞ！」と言う訳にもいかず、さぞかし困ったのでは!?

　一作目の予想外のヒットを受け大型予算を組んで貰った前作が赤字だった反動で再び緊縮予算で臨んだ本作は、随所にその弊害が。
　見せ場のひとつだった回転ジェットの迫力不足（けっこう金の掛かるギミックだったらしい）などにも見て取れるが、影響が出たのは予算の掛かる特撮部門だけではない。

　人員削減で二班体制を取りやめ、前作では特撮監督だった湯浅憲明が一手に引き受けたせいなのか、役者の演技に前作ほどの緊迫感が見られず、大映特有の画面作りへの強い拘りも本作では感じられない。

　旧シリーズ全作品で脚本を担当した高橋二三は本作を「子供向けにしたつもりはない」と述懐しているが、だとしてもストーリーに起伏が乏しく貧弱。プロットがあまりにも子供に背負わせ過ぎだし、英一役の子役には重荷だったように感じる。

　子供がターゲットの作風に転換したのは脚本家のアイデアだけでなく複雑な事情が関わっているらしいが、ディズニーが世界的な人気を保ち続けたのも、子供向けだからといって手を抜かず、高品位の作品を生んできたからこそ。

　子供の頃、自分も夢中になって見てたんだし、いい歳して怪獣映画の出来に難癖つけるのも大人げないが、あらためて観賞して作り手、役者ともに本気度を感じ取れないのが残念。
　子ども向けだからと妥協せずに、前作のような意気込みを示して欲しかった。

　次作以降、シリーズのクオリティはさらに劣化。
　有りもののフィルムをやたらと転用し、本編は子供と宇宙人の追いかけっこが中心になっていくが、原因は大映の経営不振。
　金を掛けて良質の映画を生み出せる環境ではなく、シリーズも1971年の『ガメラ対深海怪獣ジグラ』を最後に同年末、会社が倒産する。

　その皺寄せをまともに食らったのが新人の笠原玲子と前作（原住民の少女役）に続き公団の秘書役で出ている賀川ゆき絵（当時は西尋子名義。本作ノンクレジット）の若くて可憐な二人。
　沈没寸前の泥船に乗ったばっかりにこのあとガメラシリーズの二作に出演した笠原も、本作の翌年、会社に見切りをつけて退社した賀川も、ろくな役に恵まれていない。

　今回劇場公開された4K修復後の三作のうちでいちばんガッカリだったけど、思い出深い作品なのでおまけで星2.5。

『ガメラマーチ』の方が使われる頻度は多いが、個人的には本作の『ガメラの歌』の方が好き。
　幼い時分の刷り込みもあると思うけど、『ガメラマーチ』よりよっぽど音楽的。

　ギャオスに向ってガメラが放つ直線的な火炎噴射は映画館のスクリーンで見るとそれなりの迫力。
　CGのなかった時代にどうやったのか知りたい。

第一作では人類の敵だったガメラが、今回は人喰い怪獣ギャオスが相手でなかなか盛り上がります。いまさらながら、ギャオスの造形がいかにも凶悪、どこからみても悪役で分かりやすいし、人間を捕食する設定もエグくていい感じです。序盤は姿を見せず超音波でヘリを真っ二つにするシーンを実写でやってのけるのが凄く、その後も戦闘機や自動車を真っ二つにしまくり、ガメラにも手傷を負わせる文字通り出血サービスです。対するガメラも、高速回転飛行のバリエーションを増やしたり、側転甲羅攻撃など、戦い方に工夫があって楽しかったです。お子様向き映画なんで、相変わらず子供が絡んでくるけど一作目に比べるとだいぶお役立ちキャラになっています。

昭和ガメラ映画祭
「大怪獣空中戦ガメラ対ギャオス」
観て来ました！

スクリーンの大迫力で観るガメラ＆あの雄叫び！
最高だな！！

ガメラの良さはなんだって
・(褒め言葉で)作戦が幼稚
・意外と血だらけでエグい

昭和のむちゃくちゃさがめっちゃ出てますよねー！
何度観ても面白い！
あー楽しかった！