始まりは1975年から76年にかけて放映されたドラマ「俺たちの旅」。この連ドラを観たかどうか、観た人でも何歳頃に視聴したかによって、本作「五十年目の俺たちの旅」の感想も違ってくるだろう。
自分は小学校高学年の頃に「俺たちの旅」を毎週楽しみに観ていて、カースケやオメダが青春を謳歌する日常、生き方や恋愛に悩む姿も含めて単純に憧れた。オメダの妹の高校生・真弓役の岡田奈々は可憐で(出演時の実年齢も16歳くらいだったのを後から知った)、その母親役の八千草薫も美しい大人の女性だと子供心に思った。
当時の社会情勢や若者文化といった背景事情を知るのはずっと後だが、世界の潮流に呼応するように日本でも60年代後半に盛り上がった学生運動が69年にピークを迎えるも、71年の内ゲバ殺人事件や72年のあさま山荘事件を経て、左翼思想やその運動が急速に冷めていったのが70年代前半。今思うに、大学を卒業する頃になっても自由な生き方を貫こうとするカースケと、サラリーマンになり保守的な社会に適合しようとするオメダとグズ六は、学生運動の理想が挫折して熱い想いを持て余した若者たちの相半ばする感情をそれぞれ象徴するキャラクターとして描かれていた。
日本テレビが劇場版の公開に先駆け、2025年10月からBS日テレで「俺たちの旅」全話と10年目、20年目、30年目のスペシャル版3本を再放送したのは粋な計らいだった。その2年前にもドラマシリーズは再放送されていたが、BS日テレ版のほうがリマスタリングを施されたのか画質が大幅に改善していた。スペシャル版3本で語られたストーリーを踏まえての「五十年目」なので、当然事前に観ていたほうが劇場版の話に入りやすいが、回想として過去作のシーンが適宜挿入されるので未見でも分からないことはないだろう。
連ドラのメイン脚本家で、スペシャル版3本でも脚本を担った鎌田敏夫が劇場版でもシナリオを執筆。ドラマ46話のうち半数近くとスペシャル版3本で監督を務めた斎藤光正が2012年に死去したため、鎌田が中村雅俊にメガホンをとるよう打診し、中村の映画初監督が実現したという。
ドラマ版から50年を経て、中村雅俊、秋野太作、田中健、岡田奈々ら主要キャストは当たり前だが歳を取った。役者として当然キャリアを積んできたわけだが、駆け出しで演技も未熟だった頃のキャラクターの50年後を表現するわけだから、二十歳前後で自ら演じた人物に50年分の年輪を加えるような、単純に70歳くらいの人物を演じるのとはまた違う難しさがあったろう。
脚本も、良くも悪くも昭和を引きずっている印象を受けた。序盤の、これはサスペンス?それともサイコホラー?と疑問だらけになる筋は正直微妙で、以降の展開からも、過去作全体のトーンからも浮いている気がした。終盤の病院のシーンで、カースケとグズ六が順に前進しながら熱弁する演出なども、なんだか昭和時代の演劇みたいで、観ているこちらが気恥ずかしくなるようなアナクロ感に参った。
まあ仕方がない。俳優も脚本家も、そしてオリジナルの連ドラから観てきた私たちも“俺たち”と自称させてもらうなら、みな同じ年月のぶん年老いたのだから。
敷かれたレールを、定められたコースを進むのではなく、どちらの道に進むか悩み、選んだ道がよかったと喜ぶこともあれば、別の道を選ぶべきだったと後悔することもある。でもそれが人生であり、だから人生は“旅”なのだと教えてくれたのが「俺たちの旅」だった。ドラマの内容はあらかた忘れていても、旅するように生きることへの憧れは心の奥底に染みこみ、そうした憧れを抱いたまま、あるいは実践するように生きてきた人も少なからずいるのではないか。「五十年目の俺たちの旅」に、そんな感慨を覚えた。