ラスト・ショー

■１９５１年、テキサスの小さな町・アナリーン。
　町でたったひとつの映画館は若者たちが集まる場所で、高校生のサニーと親友・デュエーンにとっても、ガールフレンドとデートをする唯一の場所。
　だが2人ともそれぞれの恋人とうまくいかず、閉塞感が募って行くのである。

◆感想

・高校生のサニーと親友・デュエーンが軸であるが、二人はガールフレンドとも上手くいかず、サニーは高校のコーチから見放された妻と、不倫関係に落ちるが、その妻はサニーと抱き合っても、涙を流すばかりである。

・映画館の主、サムはビリヤード場で突然死し、（そのシーンは描かれない。）サニーは恋人ジェイシーとベッドインしても、セックスが出来ない。

・更にはサニーは恋人ジェイシーと駆け落ちしようとしても、捜査願いが出ていたために警察に止められて、町を出れないのである。
ー　まるで、筒井康隆の『ヒストレスヴィラからの脱出』のような、展開である。町を出ようとしても、どうしても閉塞したアナリーンを出れないサニーの姿。－

・時は流れ、サニーとデュエーンは久しぶりに再会する。デュエーンは翌日には朝鮮戦争に行くと言い、二人で且つて行っていた映画館で『赤い河』を見るのである。客は二人と、誰にも相手にされない純朴なビリーの三人だけである。
　そして、デュエーンは戦争に行き（といっても、自由の地ではない。戦地である。）、ビリーはトラックに轢かれて死ぬのである。

・その後、サニーは久しぶりに人妻の家に行くが、彼女は”アンタはビリーとアタシを捨てたんだよ！今更何しに来た。”とコーヒーを入れている最中にヒステリックに叫ぶのである。

＜今作は、閉塞感が充満したテキサスの小さな町に住む、複数男女のどこにも行けない鬱屈と諦めと倦怠感溢れる姿を描いたペシミズムムービーなのである。＞

こういうアメリカの青春文学のような作品を久しぶりに観て、えも言えぬ懐かしさを感じました。1950年代のテキサスなんてよく知らないのに、実際に彼らがこの小さな田舎町でこんな風に生きていたようにとても身近に感じられました。主人公ソニー(ティモシー・ボトムズ)や親友デュエーン(ジェフ・ブリッジス)をはじめ、登場人物たちがまるで実在の人のように物語の世界に馴染んでいました。とりわけ味わい深かったのが、町で唯一の映画館やビリアード場を経営しているサム(ベン・ジョンソン)でした。元カウボーイの彼には秘めた過去があり、また、古き良きアメリカの良心を静かに守っているような人物として描かれていて、とても魅力的でした。男女間の性的な関係が随所に描かれていますが、さり気なく印象的だったのは、生まれつき口がきけないビリー(サム・ボトムズ)の存在でした。主要キャストではないながら、登場人物の中に彼がいる意味は、当然、原作者ラリー・マクマートリーの頭の中にはあったはずです。怪我をしたビリーのことでサムがソニーらを叱咤するシーンやその後のシーン、そして、いつも路上をホウキで掃いているシーンなどで、人として一番大切にしなければいけないことを大袈裟にではなく、静かに問いかけているように感じました。ピーター・ボグダノヴィッチ監督は、今作の2年後に名作「ペーパー・ムーン」(73)を発表するんですよね。久しぶりに観たくなりました！

1951年、テキサスの小さな町アナリーンにあるおんぼろ映画館は、高校生たちのデート場所。主人公たちはカウボーイの生き残りである映画館主を尊敬しているが、彼が死に、主人公たちも朝鮮戦争へ出兵、映画館も閉館、最後の上映作はテキサス魂を謳った「赤い河」だった・・・‼️ピーター・ボグダノビッチ監督の西部や映画へのノスタルジーにあふれた名作ですね‼️「ペーパー・ムーン」もそうですけど、ボグダノビッチ監督と言えば、モノクロ映像という印象が強い‼️砂まじりの風が吹き、モノクロ映像から醸し出される懐かしさとせつなさの情感、そして一つの時代の終わりを告げる非情さ‼️青春の孤独な余韻がいつまでも・・・‼️そしてその存在自体に、一つの時代の終焉を感じさせるベン・ジョンソンの演技がホント素晴らしいですね‼️

ピーター・ボグダノビッチはいいねぇ～。
見たのは17歳のころに名画座で見たけど、
それでも、この失われ行く古き良き価値観の哀愁は十分に感じた。
年を取った今、あたらめてこの映画の良さがしみてくる。
ベン・ジョンソン、良かったな～。
年を取ると、なんだか知らないけど頑固になるのが、
やっとわかってきたこの頃です。