舟を編む

辞書作りという、一見すれば地味で静謐な営みを、これほどまでに熱く、そして美しく描き出した作品は稀有である。石井裕也監督による2013年公開の映画『舟を編む』は、三浦しをんによる同名のベストセラー小説を原作としながらも、映画という媒体でしか成し得ない視覚的なリズムと、流れる時間の積み重ねを表現することに成功した。本作は、言葉という海を渡るための「舟」を編み上げる人々の情熱と、15年という膨大な歳月をかけた執筆の軌跡を、過剰な演出を削ぎ落とした真摯な筆致で綴っている。
脚本の妙は、辞書編集という孤独で緻密な作業の連続を、個人の成長と他者との繋がりの物語へと昇華させた点にある。情報の海を漂う現代において、言葉の定義を定めることは、世界を再構築することに等しい。新しい辞書「大渡海」を編纂する過程で、主人公たちが直面する紙の質感へのこだわりや、用例採集という気の遠くなるような作業は、デジタルの速さに慣れきった我々に対して、本質的な価値とは何かを問いかける。ただし、物語の後半において時間が一気に飛ぶ構成には、やや駆け足の印象も残る。15年という歳月の重みは、編集室の風景の変化や白髪の混じった頭髪で表現されているが、その間にあったであろう個々の葛藤の細部が、結末に向かうスピード感の中で幾分簡略化されてしまった点は、映画の尺という制約ゆえの課題と言えるだろう。
演出面において、石井裕也は「静」の中にある「動」を捉えることに長けている。編集室の雑然とした空気感、数十万枚に及ぶ用例カードや積み上げられた資料、それらを照らす柔らかな光の扱いは、美術スタッフの卓越した仕事ぶりを証明している。映像は常に落ち着いたトーンを保ち、観客に深い没入感を与える。音楽を担当した渡邊崇は、ストリングスを中心とした繊細な旋律を用いて、登場人物たちの心の機微を優しく包み込んだ。主題歌のない劇伴のみの構成は、映画が持つ品格を保ち、観客の思考を妨げない配慮が行き届いている。
出演陣の演技は、本作を邦画史に刻まれるべき傑作へと押し上げた最大の要因である。
主演の松田龍平が演じた馬締光也という男は、日本映画史に残る名演と言っても過言ではない。松田は、他者とのコミュニケーションを苦手とする内向的な青年が、辞書編纂という天職に出会い、その才能を開花させていく過程を、驚くべき解像度で演じきった。特筆すべきは、その視線の揺らぎと、言葉を発する際の間（ま）の取り方である。馬締は雄弁に語るキャラクターではない。しかし、松田はその微細な表情の変化だけで、馬締の脳内で渦巻く思考の濁流や、真実を希求する純粋さを完璧に体現した。特に、林香具矢への想いを綴った「恋文」を書く際の、不器用ながらも迷いのない筆致と対照的な所在なげな佇まいは、観る者の胸を打つ。後半、ベテラン編集者としての風格を備えてからも、根底にある学究的な誠実さを失わない演技の持続力は、松田龍平という俳優の持つ底知れぬ深みを感じさせる。
助演の宮﨑あおいが演じた林香具矢は、馬締の止まっていた時間を動かす重要な触媒となる。板前修業中の女性という、当時としては珍しい自立した職業婦人を演じる彼女は、凛とした強さと包容力を共存させている。馬締の風変わりな求愛を真っ直ぐに受け止める彼女の瞳には、言葉を超えた理解と愛が宿っており、物語に温かな血を通わせた。
オダギリジョーが演じた西岡正志は、馬締とは対照的な軽薄さを装いながら、内側に熱い情熱を秘めたキャラクターである。組織の中で潤滑油として立ち回り、時に自らを犠牲にして辞書編纂の場を守ろうとする西岡の姿は、観客の共感を強く呼ぶ。オダギリは、その特有の軽妙さと、ふとした瞬間に見せる寂寥感を巧みに使い分け、物語の人間ドラマとしての厚みを増強させた。
後半から登場する岸辺みどりを演じた黒木華は、新しい世代の視点を体現する存在である。当初は辞書作りの泥臭さに戸惑いを見せながらも、次第に言葉の持つ力に魅了されていく彼女の変化は、観客がこの特殊な世界へと入り込むための案内役として機能している。黒木の持つ透明感と内に秘めた芯の強さが、作品の終盤に新たな活気を与えた。
そして、本作の品格を決定づけたのは、監修者の松本朋佑を演じた加藤剛である。日本を代表する名優の一人である加藤が醸し出す、学問に対する厳格さと慈愛に満ちたオーラは、まさに辞書編纂という聖域の守護者そのものであった。彼の存在が、作品全体に揺るぎない説得力と重厚な安定感をもたらしている。
本作の功績は国内外で高く評価された。第37回日本アカデミー賞では、最優秀作品賞、最優秀監督賞、最優秀脚本賞、最優秀主演男優賞（松田龍平）、最優秀録音賞、最優秀編集賞の6部門を受賞した。また、第86回アカデミー賞の外国語映画賞部門には、日本代表作品として出品された。さらに、第87回キネマ旬報ベスト・テンにおいても日本映画第2位に選出されるとともに、松田龍平が主演男優賞を受賞するなど、批評家からも高い支持を得ている。
『舟を編む』は、単なるお仕事映画の枠に留まらない。それは、一人の人間が何かに一生を捧げることの尊さと、失われゆく言葉を繋ぎ止めることへの祈りの記録である。効率や速度が重視される現代社会において、一文字の語釈のために数ヶ月を費やす彼らの姿は、時に滑稽に映るかもしれない。しかし、その執念の先に完成した一冊の辞書が、誰かの孤独な夜を照らす道標になるという確信は、表現に携わるすべての人々、あるいは誠実に生きようとするすべての人々にとっての福音となる。本作は、映画そのものが丹念に編み上げられた一冊の辞書の如く、時を経るほどにその価値を増していく名作である。
【最終表記】
作品［The Great Passage］
主演
評価対象: 松田龍平
適用評価記号と点: S（10点）
助演
評価対象: 宮﨑あおい、オダギリジョー、黒木華、加藤剛
適用評価記号と点: S（10点）
脚本・ストーリー
評価対象: 渡辺謙作
適用評価記号と点: B+（7.5点）
撮影・映像
評価対象: 藤澤順一
適用評価記号と点: A（9点）
美術・衣装
評価対象: 原田満生
適用評価記号と点: S（10点）
音楽
評価対象: 渡邊崇
適用評価記号と点: A（9点）
編集（加点減点）
評価対象: 普嶋信一
適用評価点: +1
監督（最終評価）
評価対象: 石井裕也
総合スコア:［86.9］

辞書を今後手に取ることはあるだろうか。
酷使していたのも小学生までだったかな。中学校にあがってからは専ら電子辞書。
電子辞書すら今後手に触れることはないだろう。
今の小学生は何を使うのだろうか。
辞書制作の裏側を見れたことは良かったが、
いかんせん何度も寝落ちしてしまった。
辞書制作の裏側を知るだけなら、夕方の報道番組の１コーナーで
2０分程の映像で十分。大どんでん返しもないから、そういうドキュメンタリーとしてで十分と思ってしまった。
少し退屈だった。馬締さんおもろい人だけど、自分が本作の世界線にいたら
恐らく麗美ポジなんだろうな。