ポパイ・ザ・スレイヤー・マン

子供の頃、テレビでアニメのポパイを見ていたので、この映画のタイトルが気になって観てしまいました。
はっきり言って後悔しかありません。
ストーリーも恐怖シーンも昔のおぞましいホラー映画に再現のような映画でした。
ポパイはやっぱりセーラーマンでないとダメですね。

スターウォーズのスクロールによるメッセージを、これまたスターウォーズに似せた曲でミッキーやディズニーに宛てたお断りって．．．　そのくだらなさから、よくもま―ぁ、下品な映画を作れたもんだねって思っていたスラッシャー・フィルム『The Mouse Trap(マッド・マウス　ミッキーとミニー)』　そのことから
今アメリカでは、著作権から解放されたパブリックドメイン入りをした超有名な漫画を題材にしたスプラッター物がトレンドとなっている。ポパイも本作を含め３本が既に製作されている。でも良い意味では、ミッキーやポパイは一般の人にはそんだけ、つまり95年の長きにわたって愛されたという事ね？(米国での著作権保護期間満了が95年)だから．．．

『悪魔のいけにえ』（1974年）が代表するようにスラッシャー・フィルムの特徴としてギミックを駆使したという残酷なシーンだけでなく、むしろ若手や無名の役者を登場させ、ワンシチュエーションの限られた場所で高価な機材を要するCGを使うようなことは一切せずに製作費の回収のハードルを低くし、たとえ極低予算で作ったとしても、それでも大ヒット作を生み出す可能性のあるニッチなジャンルとなっている。しかも、そのニッチな世界観に酔いしれる固定客も存在するので、大コケは避けられる構図にもなっている。だから宣伝費もかけられないこのような映画製作陣にとっては、ミッキーやポパイは話題性や宣伝材料として不可欠であり不滅であり、また救世主という事が出来る。

映画としては、どんなに低予算でもスプラッターの肝心要のギミックによる内蔵ドッパーが臓器の色や血のりが照明のかげんからか前半の部分では、橙色にしか見えなかった。ただし、後半になれば夜の工場内の暗闇の設定なので、そのどす黒さ映えした血の色と落ち着いている。イタリア語で黄色を意味する"ジャッロ（・フィルム）" ．．．イタリアの鬼才ダリオ・アルジェント監督によるカルト的映画『Profondo Rosso』のような赤みがかった朱色よりもさらに橙色に近いようにもあたしには見えてしまい、少しだけ腰砕けになり気が抜けてしまった。
ただし、
映画サイトでは脚本家が一人しか記載されていなかったけれども実は原案を含めるとあと4人が加わり、その一人が監督でもあるロバート・マイケル・ライアンで、とにかくプロットの流れがよどみもなくスムーズで1時間半弱というランニング・タイムもいい塩梅という事が出来るかもしれない。そしてウインピーモドキの人やニューヨーク州オネオンタの街並みや、「Sunni Oneonta（ニューヨーク州立大学オネオンタ校）」、「Black Oak Tavern」．．．etc. 凄く落ち着いていて全米でも安全な街として知られる地方都市での猟奇的な怪事件でもそこにはポパイとしては決して名乗らず、一人の孤独な男 "The Sailor Man" としてポパイをミッキーのようなただの殺人鬼にはしていないところがこの映画の共感を呼ぶところかもしれない。それはラストのこんなセリフから読み取れれば幸いです。

Lex(ビルオーナー)：Get your filthy paws off me, you freak.
The Sailor Man：I yam what I yam.
アメリカの有名アニメ『ポパイ（Popeye）』の口癖として広く知られており、「他人にどう思われようと、これが自分なんだ」と自分の個性やスタイルを肯定する際に使われるフレーズです(AIによる)。
映画製作者がポパイというキャラを傷つけることをしないようにしているリスペクト感が前半のギミックの幼稚で稚拙なところや役者さんのお粗末感がぬぐえないにしてもスプラッター嫌いのあたいでも最後まで観ることが出来ました。