フェザーズ　その家に巣食うもののレビュー・感想・評価

最愛の妻が幼い2人の息子を残して亡くなった。残されたアーティストの男は悲しみに打ちひしがれながらも慣れない家事に追われ、新たな生活を始めようとしていたが、そんな彼のもとに、謎の人物から電話がかかってきた。その男は、それ以来彼に付きまとうようになり、やがて彼がコミックとして描く生き物に似たカラスとなって姿を現し・・・さてどうなる、という話。

ベネディクト・カンバーバッチの父親をみてる作品か？
カラスも気持ち悪いし。
合わなかった。

フロイトの提唱した「喪の仕事」の段階に沿って？主人公の内面が仕事の創作物と合体して、グラフィカル・アートっぽい生き物が現出して男組家族を驚かせながらも見届けるみたいな話。書いてて自分が半信半疑なのだが、寂しいようなあったかいような、正真正銘の「中途半端」を表現したかったのらしい異色の共同サイコドラマ。

好き嫌いが大きく分かれそうな作品ではあるものの、個人的にはかなり好印象だった。特に印象に残ったのは、抽象的で捉えにくい感情を、カラスという具体的で視覚的にも強いモチーフによって表現していたところだ。不安や恐怖といった内面的な揺らぎを、観客がひと目で受け取れる形に変換していて、その演出には独特の力があったと思う。場面によってはやや誇張が強く、過剰に感じる部分もあるが、その過剰さが逆に感情の生々しさを際立たせてもいた。現実的かどうか以上に、心の中で増幅される感覚そのものを映像にしているようで、その点がこの作品の魅力だと感じた。ラストもエンドロールの曲まで含めて爽やかに締めくくられており、重たい題材や不穏な空気を扱いながらも、後味は意外なほど良い。万人向けとは言いにくいが、強く印象に残る良作だった。

奥さんを亡くし失意の中自身が描いたキャラクターのカラス登場。
悪魔に襲われるがカラスが助けてくれる。
励ます為に助けたのか？
カラスに足がある男性っぽい。
父親はそんなカラスを題材にした本を出版する。沢山のお客さんがいる人気なのかな？
終盤ソファーで寛ぐ家族にカラスが乗っかってくるのは面白かった。
ある意味家族じゃん(^.^)
怖さはなくカラスを通して立ち直って行くような終わり方でした。

オカルト映画と思ったら、結末は全然違った。

紛らしことこの上ない。

妻と死別した画家の統合失調症との戦いの軌跡を描いた作品である。
ただ、統合失調症を、主人公の画家が描く、悪魔のような鴉に擬人化しているところが、
この映画のツボになる。

いろいろあって、結局、最後は病魔に取り憑かれる寸前で立ち直る。

暗闇と雨の世界から
青空と海と白浜の世界で火葬した妻の遺骨を散骨し、
解放されるというお話で内容は合っていると思う。

重ねて言おう、紛らわしすぎる！

なぜ病魔（悪魔鴉）打ち勝てたのかそのあたりのことはよくわからなかった。
運が良かったのか、たまたまか？

作者の答えはエンドロールで流れる女性シンガーの
心が軽くなる歌の中にあったのだろうと思うが、
きちんと汲み取ることができなかった。

でも、統合失調症の病自体がよくわかっていないのだから、これでいいのかもしれない。

いや、やっぱり、もっと分かりやすい表現であるべきだと思う。

世間の誤解を招くことにつながるのでは？

妻や母親が急死すりゃ大ショックは当たり前。
いかに悲しみを乗り越えるかが人生。結局、あのカラスは悲しみにつけ込む悪霊だったのか？父の幻想？いや、子供たちにも悪魔は見えてたかな。どちらにしても最後は立ち直ったみたいで良し。

突然妻を亡くし、幼い子ども2人と3人家族になってしまった男のもとに、カラスがやってくる。
ダークファンタジーというかホラーというか…なんとも不思議な作品でした。愛する人を亡くした喪失との向き合い方を描いているのですが、表現が詩的というか…絵本のような抽象的で、現実と妄想の狭間が曖昧で、悪夢のような、でも怖くはないような…。
正直あまり楽しめなかったのですが、愛する人を失った直後に哀しみと共に生活することの苦しみがとてもリアルに伝わったのは、ベネディクトカンバーバッチの演技の巧みさ故でしょうか。子役2人もめちゃくちゃ上手かったなぁ。

カンバーバッチ主演作品ということだけ頭に入れての鑑賞。
特典はポストカードでした。

カラスがやってきた日から日常が一変するといった感じの内容で、大型二足歩行カラスに襲われたり、変な怪物に襲われたりなんかしますが、基本的には親子の物語になっているので、怪物に襲われるシーンは一種の刺激として成長を促すような作りだったのかなと個人的には思いました。

子どもたちが成長していく過程、シングルファーザーだからこその葛藤、怒りをぶつけての創作活動、生き様の試練として怪物が立ちはだかるんですが、結構ダメージを食らうので痛そうでした。

ラストカットの子供達との海のシーンは綺麗でした。
要所要所のカットはとても綺麗だったので、怪物が今作においてはメタファーだと思うんですが、少しノイズになってしまったのかなと思ってしまいました。

親子ものですがそんなにのめり込めずでした。
バチバチに怪物とやり合うスタイルを期待していたので、まぁそりゃそうかといった感じですが。

鑑賞日 4/6
鑑賞時間 10:55〜12:45

最愛の妻を（子供らにとっては母を）亡くした喪失感、襲い来る哀しみ、鬱。
それらマイナスの感情をイマジナリーとして形にしたのがカラス（クロウ）であると。

カラスを追い払おう、追い払おうと足掻けば足掻くほど、カラスの力が増していく。
しかし、感情を殺して忘れ去ろうとすると、その意志の力が悪魔（デーモン）と化してカラスに襲いかかる……
己の内面の哀しみの感情（＝カラス）を忘れるのではなく、むしろその感情すら大事に身に抱えたまま未来に生きていく決意を、コミックアーティストが自らの物語（作品）として昇華。
観客が、「主人公の作り出した物語を映像化した映画をメタ的に見せられている」と気づくのは最後のほう。

その構造に気づかないまま観ていると、「メンタルの変調した人（鬱患者）の見ている幻視を滔々と見せられてるだけ？」「なんでカラスなの？」って疑問に苛まれたまま時間が過ぎていくだけだと思われます。
というか、比喩が多く、またちょっとビジュアルがアート寄りなのもあって、監督サイドが、わざと気づかせにくく作ってる節がある。
親切じゃない。
本作を楽しめるか否かは、そのわかりづらさを面白く思えるかどうか、かもしれません。

私は理解したうえで、映画的な不親切があまり好きになれませんでした。

ちょっと独りよがりだし、ずっと暗すぎ。最後の海のシーンに救われる。主人公だけでなく、3人のカラス共同妄想。でもそれが彼を救う。子どもたちがいい。子どもという存在はいいと改めて思う。その中間的な未定型なあり方。

愛する妻を突然失った時、立ち直るきっかけはやっぱり子供なのかな。
子供の為に頑張れるのかな、親は。
悲しみを分かち合うのも子供、思い出を共有できるのも子供。
遺品整理、残された家族がするもんね、ぼちぼち自分のもしもの時に整理しようと思った。

ラストは癒されるけど、途中のカラス男がなんかくどくてグロくて寝てしまった。

妻を亡くして幼い息子2人を1人で育てることになったコミックアーティストの男が闇を抱える話。

妻の葬式から帰宅したと思しき描写から始まって、まだまだ怪獣な息子たちの朝の支度だけでいっぱいいっぱいになるパパ。

自身の心の整理もつかない中で、絶望と怒りが心に入り込み、幻視をみるようになって行く展開で、その表現がコミックアーティストということでなかなか独特。

そんな様子をパートを変えつつみせて行く作品で、悲しみと向き合うストーリーは良かったけれど、なかなか奇抜だし展開もまったりで言いたいことはわかるけれど…という感じ。

スリラーじゃなくて、

家族を失った者たちをカラスが支える、

ほっこりしたあたたかいお話だった

カラス好きな私にとっては、

こんな映画が存在してくれて嬉しかった

自分は日本人だから多分カラスは出てこず、奥さんの幽霊が出て来ると思います。あーでもないこーでもない云うて何のアドバイスもしてくれず勝手に居なくなると思います。

突然妻に先立たれた男。二人の息子を抱え、手探りで新たな生活を始めようとしていたある日、正体不明のカラス男が現れ……
てっきりホラーかと思っていたのですが、いざ見てみると男に寄り添っているようで、まるでセラピーのようでした。
それにしても作中で男や息子たちの名前が全く出てこなかったのは衝撃でしたね。
クソデカカラスマンは可愛かったですが、画面の明滅は激しかったので要注意かもです。

一本だけ残る歯ブラシ、黒こげのトースト、洗濯かごの汚れたままの体操着。妻の不在を的確に描写していく。

育児を回さないと、部屋も散らかってきた、仕事は手につかないし体も動かない、弟や友人の気遣いはありがたいが正直煩わしい。
そして「カラス」が現れる。男の内面イメージの具現化なのだが、子供たちにも見える（と男は感じている？）。深すぎる悲しみの伝染なのか。

「カラス」の声としゃべり方がとても個性的だと思ったらデヴィッド・シューリスがやっていたとは。

制作総指揮に名を連ねたカンバーバッチが、近親者を突然なくした辛さを見事に表現している。全編出ずっぱりで。

ただ演出面では「カラス」や「デーモン」の到来が繰り返され、映画的にはやや単調になってしまったように感じた。もちろんホラーではないのだが、アート系のそれだとしても、もう少し工夫があってもよかったのではないかな。

観ていて辛くなる、重い作品でした。
ポスターデザインからてっきり「ホラー系」だと思い、でもベネディクト・カンバーバッチだから、そんな安っぽいホラーではないだろう、と勝手に思い込んでいましたが、見事に予想から外れていました。
要するに愛する人の「喪失」から再生する物語ですが、何が辛いかと言うと、ベネディクト・カンバーバッチ演じる父親が子供たちに辛くあたるところでした。
愛する人を突然亡くした父親の悲しみは分かるのですが、子供たちに当たり散らしたり、ないがしろにしたり、ぞんざいに扱うのは、それは何か違うな、と。
哀しいのはわかるけど、哀しいのはあんただけじゃない、もっと自分の子供のこともちゃんとケアしてあげろよ、と。
まさに「悲しみを処理できない」大人の象徴でしたね。
自分の苦しさに飲み込まれて、同じように傷ついている子どもたちの存在が見えなくなっている。だからこそ、観ている側としては子どもたちに感情移入して、余計にしんどくなる構造になっていました。
要所要所で姿を現すカラスは、厳しすぎるカウンセラーみたいな存在でしたね。
優しく癒すわけでもない、完全に破滅へ導くわけでもない、むしろ「逃げずに向き合え」と突きつけてくる。
だからカラスを倒したのは、悲しみを「克服した」ではなく「受け入れた」ということになるのかな？共存できる状態になったということなんでしょうね。
つまり、最終的に「ちゃんと悲しむこと」「ちゃんと向き合うこと」に皆が少しずつ近付いていく、という着地になっていたように感じました。
最後は子供たちの笑顔も戻り、父親も立ち直って良かったな、と思いましたが、あれは「元通り」ではなく、「壊れた後の新しいバランスに辿り着いた」状態だと思いました。ここからやり直していくしかないよね、という再出発の笑顔ですよね。
しかし、やはりベネディクト・カンバーバッチはうまいですね。″共感できるけど好きになれない″人物をリアルに演じていました。力量のない人が演じるとただの「ひどい父親」で終わる可能性がありますが、カンバーバッチが演じることで「この人、どこか壊れてしまったんだな」という「奥行き」がしっかり自然に乗っていました。

幼い息子2人と夫（主人公）を遺し突如亡くなった妻
悲しみに打ちのめされながらも前を向こうとする主人公に襲いかかるのは…
………

主演ベネディクト・カンバーバッチが呑み込み吐き出す〝
うまく立ち回れない苛立ち〟が軋む音をたて棘のある蔓になり一帯にはびこっていく

それを扇動し執拗に迫る彼自身の内側（心）のメタファー

夢中で自分に捧げていた時間
見失っていたもの
決して戻らない事

突き放し溺れさせ
包むように拾いあげ
葛藤の渦で行き来する主人公

その対峙の先を
固唾をのみ心拍を上げ下げしながら見つめる

メタファーの凶暴性や不気味さより
彼が希望を手放すのではと感じたときの畏怖

どうかそこに呑まれないで
大切な人のために
あなたのために
乗り切って

見過ごした妻の寂しげで静かな横顔がちらつく

未来にさす光を信じたい内省の具現化を
渾身の演技で味わうドラマだった