ソング・サング・ブルー

　ニール・ダイアモンドをほぼ知らない私でも（「スウィート・キャロライン」をMLBの試合で聞いた程度……）、エンドロールの頃にはニール・ダイアモンドええなあ！となるくらい、彼の楽曲と主演２人の素晴らしい歌唱が詰まっている。
　その一方、バンドとして上り調子だったマイクとクレアを唐突に襲う悲しみの描写は容赦なく重い。彼らのパフォーマンスにあふれる明るさや高揚感とのあまりの落差に胸が苦しくなった。

　ヒュー・ジャックマンが歌うまなのは知っていたが、ケイト・ハドソンの歌唱パフォーマンスは初めて見た。いやー上手い。その上ジャックマンとの化学反応が素晴らしく、マイクとクレアだから生まれる熱量のようなものがビシビシと伝わってきた。
　ハドソンの感情表現の幅にも目を見張った。中盤までの太陽のような明るさと歌声。事故で左足を失い、直後は「早く慣れるしかない」と気を張っていたものの、徐々に絶望に飲み込まれてゆくクレアの虚ろな表情。精神病院に入院までしたが、マイクたち家族の支えで再び歌えるようになった彼女が、バンドとしてのキャリアの絶頂でマイクの死に直面するも、葬儀で彼のために気丈に歌う姿。
　絶望の淵で見た夢の中で、彼女がひとりステージで気持ちよく歌っているところをマイクが邪魔しにくる場面などは、心の隅にあったパフォーマンススタイルへの葛藤も伺えた。
　クレアの心の旅とでも例えたいこうした心情の変遷が細やかに表現されていて、アカデミー主演女優賞ノミネートも当然というか、受賞していても何の不思議もないように思えた。

　アメリカのトラウマとも言うべきベトナム戦争の暗い影を、マイクもまた背負っている。彼のアルコール依存症は従軍経験に起因するものだろう。依存症は日々克服し続けるものだと思うが、倉庫で昔隠した酒瓶を見つけても彼が断酒の誓いを破ることはない。彼の心を支える、歌とクレアとの愛の力をそこに感じた。

　２人を襲う悲劇の重苦しさをやわらげていたのは歌唱パートだけではない。彼らの家族や周囲の人々の善良さに、見ているこちらも心が救われた。
　それぞれの連れ子がすぐ意気投合したのは微笑ましかった。マリファナがお近づきの合言葉のようになっていて、カジュアル薬物描写がこれぞアメリカ映画（笑）。

　マイクが頭部外傷を負うシーンは見るからに痛そうだった。（私の前の席の女性が「ああっ！」と叫んだので余計びっくりした）
　ネットにあったこの時のことについてのクレア本人のインタビュー記事によると、実際は寝起きにふらついてタンスに後頭部をぶつけたのだそうだ。直後に野球の試合で「スウィート・キャロライン」を歌い、その後意識障害に陥ったという。
　自動車事故と頭部外傷の恐ろしさを感じさせる映画でもある。

　ライトニング&サンダーというバンドを全く知らなかったのだが、オープニングでのヒュー・ジャックマンのどアップとなかなかの貫禄のハドソンを見て、40代半ばか後半かな？ミドルエイジにしちゃパワフルですごいなーなどと思っていた。
　後で調べてみたら、モデルになった実際の２人の年齢は彼らが出会った時点でマイク38歳、クレア28歳とのことで、映画での印象より若かった。マイクが亡くなったのが55歳なので、史実で言えば出会いからラストまで17年経過している。ただ、映画ではクレアの息子のダナがほとんど成長していないので、時間軸は大幅にアレンジされていたようだ。マイクが禁酒して20年目というところから始まり、終盤のビデオで22年目と言っていた（ような気がする）ので、映画の設定としてはマイクは40代で、2年程度の物語、というところだろうか（間違っていたらすみません。ミドルエイジへの応援歌的な雰囲気を感じながら観ていたので、つい細かいことを書いてしまいました。クレアの怪我とメンタルの経過を考えたらもう少し長いような気もする）。

　中年と言われる年齢になってなお夢中になれるものを持っている２人のパワフルな生き方と、互いへの愛情がとてもまぶしかった。この輝きの希少さは、彼らに近い年齢になって初めて実感できるものなのかもしれない。