オデュッセイア

実はクリストファー・ノーラン作品はちょっと苦手寄り、しかも学生時代、1番好きじゃなかった世界史を思い出す古代ギリシャ神話、トロイ戦争関連の物語と聞いて、正直いつもなら選ばないジャンルなんですが、出演者の豪華さで観なきゃいけない作品ですw。（すみません、少数派で😅）
もちろん、IMDb 評価8.5/10、公開2週間弱で世界興業収入3億7,000万ドルはすごすぎませんか？

豪華俳優陣のギャラの他にも、ギリシャの各地域、モロッコ、イタリア、アイスランド、イギリス、アメリカ…錚々たるロケ地での撮影…、ノーランだからこそ集まる予算www。全編IMAX撮影？
ちなみにIMAXフィルムカメラは、再装填が必要になるまで数分しかフィルムを保持できないため、カメラマンは自らカメラのリロードを非常に速く訓練し、全キャストとクルーが一時停止し、冷静さを保ちながら、ほぼすぐに再び撮影できるようにしたという苦労があったそうですw。

コケるわけない、というか、コケるわけにはいかない作品として、体調を万全にしての鑑賞でした。

それにしても「オデュッセイア」とは何とも苦しいカタカナ邦題。2015 年公開の「オデッセイ」の英語タイトルはThe Martianですもんね。やっぱり洋画タイトルはあんまりイジらない方がいい事例でしたw。

私の中でマット・デイモンは時間がその「オデッセイ」辺りで止まっているので、トムホのお父さん役？と思いましたが、ちゃんと白髪混じりの髭もじゃオジな役作り、めちゃくちゃ説得力ありました！

トム・ホランドが若き息子テレマコス、アン・ハサウェイが妻ペネロペを演じます。知っている役者がいっぱい出ているおかげで、キャラの混乱もないのもありがたかったです。w

…にしても、アンは「プラダ…」で20年前と変わらない若さと美貌を強調したのに、トムホのお母さん役かぁ…と思ってたら、ほぼノーメイクで、アメリカ版・鈴木保奈美みたいな凛として落ち着いた佇まいで、そういえば鈴木保奈美も若いけど、還暦なんだよなぁと色んな感想がゴチャゴチャ湧きましたwww

ニューヨークプレミア試写会のレッドカーペット上でのインタビューに応じたオデュッセウス役のデイモンは、「役作りのために体重を約75.7キロまで落とし、毎朝3時や4時からトレーニングに励みました」と過酷な準備期間について語ったそうです。

撮影の厳しさについては、過酷なロケーションを単なる仕事ではなく「遠征」と表現し、全編IMAXカメラで撮影された本作に関して「CGIは一切使っていません」と断言し、「1,000人規模の戦闘シーンでも実際に1,000人のエキストラを動員して撮影したことを誇りに思います」と、ともに戦い抜いたスタッフやキャストを称賛していました。

オデュッセウスの息子テレマコス役のトム・ホランドは、業界の巨星たちと共演できたことに「雲の上にいるような気分です」と興奮を隠せない様子で、撮影現場については「緊張している暇もないほど他にはないスピード感で撮影が進みました」と明かし、飛び込むだけで役になりきれる唯一無二の環境を絶賛しました。

オデュッセウスの帰還を信じて待つ妻ペネロペ役のアン・ハサウェイは、自身が妻であり母である経験を役に深く反映させ、デイモンとも“家族の絆”という共通点を通じてすぐに打ち解けられたと振り返りました。

また、ノーラン監督については「知性、常識、人間性を兼ね備えた完璧な存在です。監督の真摯な姿勢こそが、多くのスタッフやキャストが何度も彼と仕事をしたがる理由です」と熱く称賛したそうです。

ヘレネとクリュタイムネストラという一人二役を演じたルピタ・ニョンゴは、「ノーラン監督からこの役の第一候補だと提示された際、あまりの驚きにその場で承諾しました。脚本を読む必要すら感じませんでした」と出演即決のエピソードを語り、本作について「女性たちの視点にもしっかりと時間を割いて描かれている点に新たな魅力を感じています」と手応えを明かしました。

女神アテナ役のゼンデイヤは、正式なオファーを受ける前に、パートナーであるホランドが持っていた脚本をこっそり読み、その素晴らしさに感銘を受けていたそうw。その上で、「翻案不可能と思える古典文学をここまで見事に映画化できるのは、ノーラン監督以外に存在しません」と監督の手腕を力強く称えました。

本作でノーラン監督作への初出演を果たした女神カリュプソ役のシャーリーズ・セロンは「どのような役柄であれ、ノーラン監督と一緒に働きたいと思わない俳優はいません。依頼があれば即座に駆け付けます」と、監督への絶対的に信頼していることを語りました。

兵士シノン役のエリオット・ペイジは、『インセプション』以来約16年ぶりとなるノーラン組への帰還に喜びをあらわにし、超大作でありながら「現場ではノーラン監督が最高のワンショットを捉えることだけに全神経を注いでいるため、まるでインディーズ映画を作っているかのような濃密な感覚でした」と振り返りました。

…いかに、全てのキャストがノーラン監督との仕事を誇りに思っているかが感じられるエピソードです。とはいえ、全編出ずっぱりなのはマットのみなので、これだけのスターたちを召集できたと言えます。

ノーラン監督は、全米公開を目前に控えたインタビューの中で、この物語を「人類の原点となるストーリー」と位置付け、現代映画においていまだ誰も成し得なかったアプローチで映像化できたことへの高鳴りをにじませたそうです。

主演のデイモンについては「マットは自ら先頭に立って現場を引っ張る男であり、彼の情熱と姿勢が“自分たちも応えなければ”と周囲を鼓舞する最高の刺激になりました」と高く評価し、また、キャストに妥協のない挑戦を求める一方で「俳優が何を求めているかを理解し、常に同じ現場で寄り添うこと──例えば水中の撮影であっても自身がキャストとともに水に入ることを信条としています」と明かし、常にキャストに寄り添う姿勢こそが、世界最高峰のスターたちから出演を熱望される理由であることをうかがわせました。

さらに、「2回以上鑑賞される方には、ぜひ脇役やオデュッセウスの乗組員たちの細やかな演技に注目してほしいです。そこには膨大なディテールが詰め込まれています」と、細部までこだわり抜いた作品への自信ものぞかせていたそうで、私は一回しか観ていませんが、脇役や乗組員たちの演技にも注目してしまうくらい、素晴らしい演技でした！

ついていけるか心配でしたが、ストーリーそのものは割とシンプルでしたし、途中からほぼセリフがなく、強い絵力と信じられない展開に引き込まれっぱなしでした。

一部の低評価レビューの理由として、「神話に馴染みがない」とか「ホラー映画だった」などがあり、そのシーンに出てくるサイクロプスとの遭遇は、ギリシャのペロポネソス地方にあるネストル洞窟内で撮影されました。 サイクロプスのサイズは20×16メートルで、洞窟の天井は高さ29メートルだったそうです。途中からゴジラかコングが出てきそうな、なかなかノスタルジックな絵面でもありますw

…まあ、トリビアネタは際限なく集まるのですが、とにかくご覧ください、としか言えません。

マットはもうすでにたくさん賞を取ってるし、オスカー取ってたと思いきや、アカデミー脚本賞のみゲットしてて、主演男優賞では3回ノミネートのみ、ぼちぼちオスカー取ってもらいたいなぁと思います。（正直、ライアン・ゴズリング推しですが）

神話ゆえ、ちょっと変な展開なので、ある程度低評価もあるとは思いますが、出演者たちの監督に対するリスペクトがヒシヒシと伝わり、表情や役作りや背景の美しさ、細部にまでとことんこだわっている作品、もちろんオスカーで最も注目される作品には、違いありません。

ギリシャ神話の知識ほぼゼロ。原作も読んだことはない。ただ、トロイの木馬（を使って勝った戦い）、（全知全能の）神ゼウス、（海の）神ポセイドン　くらいの名前は知っている。そんな自分がはたして3時間のノーラン作品を完走できるか？とやや不安があったが、絵で追えるストーリーと解りやすい世界設定に、気がつけば無事完走。トイレに立つこともなかった。（これ重要）

トロイの木馬を使った戦いで英雄視された父が、長いこと故郷に戻って来ない。成長した息子が、王である父の安否を確かめる旅に出る。
ところ変わってその父、実はある女性に助けられ記憶を失ったまま生きている。その父のそれまでの経緯が展開される。
トロイの木馬の戦いの後故郷に戻る旅路に着くが、神ポセイドンの子供（一つ目の巨人）に洞窟に閉じ込められたり、巨体の兵士たちの土地から命からがら逃げ出したり、魔法使いの女に豚にされたり、とにかく旅路は前途多難。どうやら神々の怒りに触れて、行く先々で妨害されているらしい。
埋葬もされずに散っていた兵士たちの亡霊の助言を得て、父はかろうじて生き延びたのだった。
記憶を取り戻した父は、密かに故郷に戻る。自分を探しに行った息子の命が危ないと知り、旧知の信頼できる仲間を送り息子も故郷に戻る。そして自分が父と明かさぬまま、王の座を乗っ取ろうと企む連中から妻と故郷を守る策を講じ、命をかけた夜が始まる！...

なんて粗筋だが、
怪物も、怪人も、魔法も、亡霊も　なんでもありな世界設定なので、こちらも細かいことは気にならない。旅路を妨害する神の姿が出てくればもっと解りやすいのだが、あくまでも父の（人間の）目線で描かれている。だから本当にしんどい状況ばかり起こり、観ているこちらもだいぶ体力消耗。
マット・デイモンが悩み葛藤しながら旅路を進む父を演じ、貫禄も含めもうベテランの域。息子のトム・ホランドの線の細さが目につくほど（実は細マッチョなのだが）、ガタいのいい荒くれ共の熱量も半端ない。
そしてノーラン監督の真骨頂、IMAX撮影の現実味とケレン味の融合した圧倒的な絵力で、もうげっそりするほど疲れたのに満腹感マックス。

この印象は確かに他のノーラン監督作にも通じるところありだが、能天気に絵を追っていける解りやすさは、ある意味救いである。
（海外、IMAXで鑑賞）

ネタバレというか、私のアドバイスですが、超古い原作を読んで観た方が楽しめます。オデッセイア全く知らない人には？？？が多すぎるストーリーだからです。
読む時間がない方は、AIに聞いてもよいですね。
日本でいえば古事記や日本書紀のお話を当時の社会、建物、風俗、衣裳、人の行動を忠実に再現しながら、現代に生きる私たちの思考や行動に合わせるように表現しなおした作品ですから。ノーラン監督お得意の時系列バラバラ展開も多いので、ストーリーは頭に入れといた方が納得しやすいでしょう。
ノーラン監督世代の人達はよく知っているお話なのでしょう。だからノーラン監督も映画化したわけで。でもZ世代やミレニアム世代はさすがに知らないようで、映画見てからオーディオブックや本で後追いしてるみたいです。特にラストのあたりは、原作に忠実だからこうなった、という展開なので。
私の評価は上の星の数でわかるかと。期待値高すぎたかな。このストーリーが広まった当時の人々は、吟遊詩人たちの話をワクワクしながら聞いていたんでしょうねえ。そんなワクワク感を本作では全く感じられませんでしたので、この星の数になりました。

オープニングの、海岸に埋もれている（トロイの）木馬を目にした時は、「猿の惑星」のあまりにも有名なラストシーンが蘇ってきました。「猿の惑星」では、このラストが起点となって地球の未来の真実を探る旅のシリーズとして大ヒットしました。
そういう意味ではこの「オデュッセイア」も、壮大な叙事詩の始まりだ、と期待に胸を膨らませて楽しむことができました。
160分を超える映画なので、少々中だるみしたり難解な部分もありましたが、豪華キャストということもあり一気に観ることができました。途中、オカルト的なちょっとグロテスクなシーンもありますが、まぁ許せる範囲でしょう。ただ一つ目の巨人の目がタテ長なのはうーん？でした。
特にクライマックスの30分間は圧巻！です。